Isfahan – das Abbild der Welt: Raum, Architektur und Macht im Iran des 17. Jahrhunderts Im Zentrum Irans liegt eine spektakuläre Stadt. Ihre Geschichte entfaltet sich entlang des Platzes, der Naqsh-e Jahan oder das “Abbild der Welt” genannt wird. Es handelt sich um einen der größten Plätze, die je gebaut wurden. Er wurde in den Jahren um 1600 angelegt und diente als Bühne der Macht für Schah Abbas I.

Isfahan – Gärten der Künste: Sozialer Wandel & künstlerische Techniken

Isfahan – Gärten der Künste: Sozialer Wandel & künstlerische Techniken im Iran des 17. Jahrhunderts Isfahan, die neue Hauptstadt des Iran, erlebte vor rund 400 Jahren einen herausragenden Moment künstlerischer Kreativität. Zwischen königlichem Mäzenatentum und städtischem Konsum, zwischen globalen Verbindungen und lokaler Inspiration entwickelte sich innovative Kunst. Dies ist die kurze Geschichte einer einzigartigen künstlerischen Stadt und Zeit.

© Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Islamische Kunst / Video: Peter und Irene Ludwig Stiftung & The Sarikhani Collection

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Vielen außerhalb Irans unbekannt, ist Kaschan doch ein bedeutender Ort der Weltkunstgeschichte. Dies ist ein kurzer Einblick in das urbane Erbe der Stadt Kaschan.

Geheimnisse der Kashan-Töpferei: Mit dem Töpfer Abbas Akbari

Die Geheimnisse der Kashan-Töpferei: Einblicke mit dem iranischen Töpfer Abbas Akbari Die Stadt Kashan im Iran ist von besonderer Bedeutung für die Geschichte der Keramik – ein Zentrum der Töpferei wie die berühmten Produktionszentren Delft, Meißen, Iznik oder Jingdezhen. Der Film gibt eine Einführung in die Geschichte und Techniken vom iranischen Töpfermeister und Künstler Abbas Akbari.

© Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Islamische Kunst / Video: Peter und Irene Ludwig Stiftung & The Sarikhani Collection

Mehr unter: www.smb.museum

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Iranisches Grafikdesign blickt erst auf eine junge Geschichte zurück. In den 1960er-Jahren entwickelte es sich als eigenständige Disziplin. Nach Gründung der Islamischen Republik 1979 und dem Iran-Irak-Krieg knüpften Gestalter:innen an die Vorkriegszeit an. Ihre Arbeiten verbinden die unorthodoxe Interpretation des persischen Kulturerbes mit zeitgenössischen Tendenzen im internationalen Grafikdesign. Aus seinem europaweit einzigartigen Bestand an iranischen Plakaten präsentiert das Museum eine neue Schenkung mit Werken der letzten 20 Jahre. Teils bestätigen sie stereotype westliche Vorstellungen islamischer Ästhetik, teils unterlaufen sie diese radikal und überraschen unseren Blick. Die Plakate reflektieren kreativen Freiraum in politischen Krisenzeiten, ihre oft symbolisch verschlüsselte, poetische Bildsprache durchbricht kulturelle und politische Einschränkungen des Regimes.
Derzeit befindet sich der Iran in einem historischen Moment. Die Plakatausstellung wird begleitet von grafischen Beiträgen, welche die aktuelle politische Situation reflektieren und den mutigen, von Frauen angeführten Widerstand gegen ein zutiefst repressives Regime visualisieren.
Der Ausstellungsteil Revolution der Namenlosen in der dritten Nische reflektiert die jüngsten Ereignisse im Iran und zeigt auch schockierende Bilder.

Weitere Informationen: Museum für Gestaltung Zürich

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Der künstlerische Dokumentarfilm „INSIDE – music & performance – reflections of an exhibition“ ist der großen Sonderausstellung „Iran. Kunst und Kultur aus fünf Jahrtausenden“ gewidmet, einer Kooperation zwischen dem Museum für Islamische Kunst im Pergamonmuseum und der Londoner Sarikhani Sammlung. Die Ausstellung war bis März 2022 in der James-Simon-Galerie in Berlin zu sehen.

„Inside – Music & Performance – Reflections of an Exhibition“ lässt auf ästhetische Art Kunst, Musik und Performance miteinander verschmelzen und gibt zugleich Einblicke in das kuratorische Konzept der Ausstellung. Mit einem Mix aus Darbietungen und Wortbeiträgen brechen die Filmemacher das vielfältige Spektrum der Kulturgeschichte Irans auf und öffnen dieses für ein breites Publikum. Darüber hinaus soll der Iran in seiner Vielseitigkeit gezeigt und die Aktualität der Jahrtausende alten Kultur sichtbar gemacht werden.

Neben Ausstellungsansichten und Interviews mit Ute Franke und Stefan Weber folgt der Film auch drei zeitgenössischen Künstlerinnen – Klara Oehler, Elshan Ghasimi, Llewellyn Reichman – die mit modernem Tanz, Live-Musik und einer Performance verschiedene Blickwinkel auf den Iran und seine Geschichte bis in die Moderne präsentieren.

Entstanden ist die Dokumentation mit den Filmemachern Stark & Shakupa in Zusammenarbeit mit DUAT Agency.

Weitere Informationen: Staatliche Museen zu Berlin

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Dem Umgang mit dem Bild widmet sich noch bis zum 22. Mai 2022 «Im Namen des Bildes». Kurator Dr. Axel Langer beleuchtet in kurzen Werkbetrachtungen Besonderheiten aus der Ausstellung. Im Zentrum der dritten und letzten Folge aus der Serie von Video-Werkbetrachtungen zur Ausstellung «Im Namen des Bildes» (bis 22. Mai 2022) steht das Thema des Bildes und dessen Zerstörung. Kurator Axel Langer erzählt, wie der einstige Besitzer der kostbaren Malerei Picknick in einem Baumhaus (Iran, 1550–1570) auf ungewöhnliche Mittel zurückgriff, um einen Gewissenskonflikt zu umgehen. Entdecken Sie faszinierende Details und achten Sie auf die feine Linie, die einen statthaften Kunstgenuss erst möglich macht.

Weitere Informationen: rietberg.ch/imnamendesbildes

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Wir leben in einer sich rapide verändernden Welt, die es zu verstehen gilt. Mit der von Hannah Arendt geprägten Wendung „Denken ohne Geländer“ lädt das Jüdische Museum Frankfurt zu einer Gesprächsreihe ein, die diese Veränderungen reflektiert und über ihre Bedeutung in unserem Zusammenleben nachdenkt. Die Gespräche finden in einer eigens geschaffenen Sitzskulptur von Tobias Rehberger statt.

Am 14. Februar begegnet Prof. Dr. Dr. Michel Friedman, der Gastgeber der Reihe, im Foyer des neuen Lichtbaus der Direktorin des Berliner Instituts für Integrations- und Migrationsforschung sowie Leiterin des Deutschen Zentrums für Integrations- und Migrationsforschung Prof. Dr. Naika Foroutan. Im Zentrum des Gesprächsabends steht ein Wort, das die jüdische Existenz seit knapp 2000 Jahren kennzeichnet und von besonderer Bedeutung für jüdische Kulturen weltweit ist: Diaspora.

Weitere Informationen: Jüdisches Museum Frankfurt

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Capturing Iran’s Past, FotoKunst – Eine Ausstellung zeitgenössischer Fotografie im Museum für Islamische Kunst, Berlin

Capturing Iran’s Past. FotoKunst – PhotoArt – هنر عکاسی war eine Sonderausstellung zeitgenössischer iranischer Fotografie im Museum für Islamische Kunst, Berlin vom 7. November 2019 bis zum 26. Januar 2020. Die Ausstellung war die erste ihrer Art für das Museum und präsentierte zahlreiche Werke zeitgenössischer Kunst neben der permanenten Sammlungspräsentation historischer Objekte.

Vier etablierte Fotokünstlerinnen, die in Iran geboren wurden, setzen sich in ihren Arbeiten aus unterschiedlicher Perspektive mit der historischen Bedingtheit der iranischen Moderne auseinander. Ihre Arbeiten nutzen die Vergangenheit als Kontrastfolie, um sie auf mehreren Ebenen in Metaphern und Allegorien zu hinterfragen und Aussagen über die (iranische) Gegenwart zu treffen. Dabei verwenden die Künstlerinnen verschiedene visuelle Strategien und nehmen Bezug auf diverse Vergangenheiten.

Der zeitliche Horizont erstreckt sich vom Beginn der Fotografie in Iran 1842 bis zum Iran-Irak Krieg (1980-88).
Die Online-Ausstellung ist bei Google Arts & Culture zu sehen.

Künstlerinnen: Shadi Ghadirian, Arman Stepanian, Najaf Shokri, Taraneh Hemami Musik: Behrooz Moosavi Video: Astrid Alexander Kuratorinnen: Agnes Rameder, Martina Müller-Wiener, Margaret Shortle, Stefan Weber

Finanziert durch den Hauptstadtkulturfonds, Berlin und den Freunden des Museums für Islamische Kunst e.V. In Kooperation mit Afrand Gallery Teheran, AG Galerie Teheran und Silk Road Gallery Teheran.

Weitere Informationen: Museum für Islamische Kunst

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Das Archäologische Museum Frankfurt engagiert sich zusätzlich zu seinen Hauptaufgaben in einem internationalen Austausch zum Thema Vermittlung, Konservierung und Strukturentwicklung. Wie sich in diesem Zusammenhang ein archäologisches Projekt in Iran zu einem umfassenden Programm entwickelt hat, zeigt das englischsprachige Video mit eindrucksvollen Bildern.

Partner: Deutsches Bergbau-Museum, RGZM Leibniz-Forschungsinstitut für Archäologie, Zanjan Saltmen and Archaeological Museum und andere.

Mehr unter: archaeologisches-museum-frankfurt.de

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Ein Blick in den Aufbau der Ausstellung von Ramin Haerizadeh, Rokni Haerizadeh und Hesam Rahmanian.

Ab 3. SEPTEMBER in der SCHIRN

Weitere Informationen: Schirn

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Ramin Haerizadeh, Rokni Haerizadeh und Hesam Rahmanian senden ihre Grüße anlässlich der Eröffnung ihrer Ausstellung in der SCHIRN

AB 3. SEPTEMBER RAMIN HAERIZADEH, ROKNI HAERIZADEH UND HESAM RAHMANIAN. “EITHER HE’S DEAD OR MY WATCH HAS STOP­PED” GROUCHO MARX (WHILE GETTING THE PATI­ENT’S PULSE)

Weitere Informationen: Schirn

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