In einer dieser Videoreihe stellt Michael Decker, der Generaldirektor des Deutschen Museums, Exponate und Themenbereiche im Museum vor, die ihn besonders faszinieren.

Mit der Videoreihe möchte Michael Decker die Vielfalt der Sammlungen sichtbar machen und die Begeisterung für Naturwissenschaft und Technik mit dem Publikum teilen.

• Der Simplontunnel
• Der Rosetta-Stein
• Das Foucault’sche Pendel
• Der Walkman
• Der Lotus-Effekt
• Die Unendlichkeit
• Die Turbinen-Demo
• Die Brücke aus Glas
• Das Atomic Energy Lab

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Der Beitrag Deckers Entdeckungen im Deutschen Museum München mit Direktor Michael Decker (Serie) erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Quantencomputer gelten als eine der vielversprechendsten Zukunftstechnologien des 21. Jahrhunderts. Sie versprechen Rechenleistungen, die weit über die Möglichkeiten klassischer Computer hinausgehen – mit potenziellen Auswirkungen auf Wissenschaft, Wirtschaft und Gesellschaft. Doch zwischen theoretischem Potenzial und industrieller Anwendbarkeit liegen erhebliche technische Herausforderungen. Welche technologischen Durchbrüche sind absehbar, und welche Erwartungen sind realistisch?

Referentin des Abends ist PD Dr. Jeanette Miriam Lorenz, Expertin für Quantencomputing am Fraunhofer‑Institut für Kognitive Systeme IKS. Sie beschäftigt sich mit der Überführung quantencomputergestützter Verfahren in reale Anwendungsszenarien – insbesondere in den Bereichen Industrie, Mobilität und komplexe Entscheidungsprozesse. In ihrem Vortrag gibt sie Einblicke in aktuelle Forschungsansätze, ordnet sie unterschiedliche Hardware‑ und Softwarekonzepte ein und erläutert, welche technologischen Durchbrüche noch erforderlich sind, um Quantencomputer jenseits von Laborumgebungen nutzbar zu machen.
Die Nutzung von Quantencomputern bringt neben enormen technologischen Chancen auch weitreichende ethische Fragestellungen mit sich, die eine gesellschaftliche Debatte und regulatorische Rahmenbedingungen erfordern. Auf die ethische Dimension der Thematik geht der Sozialethiker Prof. Dr. Markus Vogt anschließend im Gespräch mit der Referentin ein.

Nach Vortrag und Gespräch gibt es für das Publikum die Gelegenheit, Fragen zu stellen und mitzudiskutieren.

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Der Beitrag Wissenschaft für Jedermann | Jeanette Lorenz: Schlüsseltechnologie Quantencomputing erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Während des Holocaust bildete sich in der Häftlingsgesellschaft von Theresienstadt eine eigene soziale Hierarchie heraus. Dabei entschieden kleine Unterschiede zwischen den Häftlingen – ihr Alter, ihre Herkunft oder ihre frühere Arbeit – über Leben und Tod. In den dreieinhalb Jahren des Bestehens des Lagers schufen die Häftlinge ihre eigene Kultur und ihre eigenen Gewohnheiten, schlossen sich zusammen, verliebten sich und gründeten neue Familien.

Auf der Grundlage umfangreicher Archivrecherchen legt Anna Hájková in „Das letzte Ghetto“ (transcript verlag, 2026) erstmals eine analytische, transnationale Kultur-, Sozial-, Geschlechter- und Organisationsgeschichte Theresienstadts vor und bietet damit neue Einsichten in die Geschichte des Holocaust. Mit Franziska Davies sprach sie am 13. Oktober 2026 im NS-Dokumentationszentrum München über ihr Buch.

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Der Beitrag Wie war das Leben in Theresienstadt? | Anna Hájková und Franziska Davies im Gespräch erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Roxane Bicker und Arnulf Schlüter sprechen im monatlichen Podcast über verschiedene Aspekte der altägyptischen Kultur.

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Der Beitrag “Auf die Ohren” – Der Museums-Podcast aus dem Staatlichen Museum Ägyptischer Kunst erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Wie gelang es den Menschen im Alten Ägypten, gewaltige Statuen aus Granit, Kalkstein und anderen Gesteinen herzustellen – und das ohne moderne Maschinen? Dieser Frage widmet sich Dr. Arnulf Schlüter, Direktor des Staatlichen Museums Ägyptischer Kunst in München, in seinem Vortrag „Mit Hammer und Meißel – Statuen und Stein im Alten Ägypten“. Anhand archäologischer Funde und unvollendeter Skulpturen erklärt er, welche Werkzeuge und Techniken die altägyptischen Handwerker verwendeten und wie aus einem rohen Steinblock ein monumentales Kunstwerk entstand.

Steinbearbeitung im Alten Ägypten: Handwerk auf höchstem Niveau

Die monumentalen Statuen des Alten Ägypten zählen zu den eindrucksvollsten Zeugnissen antiker Bildhauerkunst. Über Jahrtausende schufen ägyptische Handwerker Skulpturen von Pharaonen, Gottheiten und hochrangigen Persönlichkeiten, die teilweise bis heute erhalten geblieben sind.

Ihre Herstellung erforderte umfangreiche Kenntnisse über unterschiedliche Gesteinsarten, präzise Werkzeuge und gut organisierte Arbeitsabläufe. Im Vortrag „Mit Hammer und Meißel – Statuen und Stein im Alten Ägypten“ erläutert der Ägyptologe Dr. Arnulf Schlüter, wie diese Arbeiten technisch umgesetzt wurden. Dabei verfolgt er den Weg des Materials von den Steinbrüchen über den Transport bis zur Bearbeitung in den Werkstätten.

Granit, Kalkstein und Sandstein: Welche Gesteine verwendeten die Ägypter?

Die altägyptischen Bildhauer nutzten unterschiedliche Gesteine, deren Eigenschaften die Herstellung und Gestaltung einer Statue beeinflussten. Kalkstein war vergleichsweise leicht zu bearbeiten und wurde häufig für Statuen, Reliefs und architektonische Elemente eingesetzt. Sandstein spielte besonders im Tempelbau eine bedeutende Rolle. Auch aus diesem Material entstanden zahlreiche bildhauerische Arbeiten.

Für besonders anspruchsvolle und repräsentative Skulpturen verwendeten die Handwerker härtere Gesteine wie Granit, Granodiorit, Diorit oder Quarzit. Diese Materialien waren deutlich schwieriger zu bearbeiten, boten jedoch eine hohe Widerstandsfähigkeit und ermöglichten langlebige Kunstwerke. Die Wahl des Steins war deshalb nicht nur eine technische Entscheidung. Auch die Verfügbarkeit, die gewünschte Wirkung und die Bedeutung des jeweiligen Auftrags spielten eine Rolle.

Steinbrüche im Alten Ägypten: Woher kam das Material?

Viele der benötigten Gesteine wurden in spezialisierten Steinbrüchen gewonnen. Zu den bekanntesten Abbaugebieten gehörten die Granitsteinbrüche bei Assuan im Süden Ägyptens. Von dort stammte ein großer Teil des Hartgesteins, das für monumentale Skulpturen und Bauwerke verwendet wurde. Kalkstein wurde unter anderem in Steinbrüchen entlang des Niltals gewonnen. Sandstein stand besonders in Oberägypten zur Verfügung. Die Gewinnung großer Steinblöcke erforderte eine sorgfältige Planung. Bereits im Steinbruch mussten die Arbeiter entscheiden, welche Bereiche des Gesteins für eine Statue geeignet waren und wie sich der Block möglichst ohne Beschädigungen lösen ließ.

Archäologische Spuren an den Abbaustellen geben bis heute Auskunft über die eingesetzten Verfahren.

Hammer, Meißel und Schleifmittel: Die Werkzeuge der ägyptischen Steinmetze

Die Bearbeitung unterschiedlicher Gesteine erforderte jeweils angepasste Werkzeuge. Bei weicheren Steinen konnten die Handwerker mit Kupfer- und später Bronzewerkzeugen arbeiten. Meißel ermöglichten es, Material abzutragen und feinere Konturen herauszuarbeiten.

Bei besonders harten Gesteinen kamen andere Verfahren hinzu. Dazu gehörten Schlagsteine aus widerstandsfähigem Gestein, etwa Dolerit, mit denen die Oberfläche durch wiederholte Schläge bearbeitet wurde. Für weitere Arbeitsschritte nutzten die Handwerker Schleif- und Poliermittel. Quarzhaltiger Sand konnte als Schleifmittel eingesetzt werden, um Oberflächen abzutragen und zu glätten. Die Kombination verschiedener Techniken ermöglichte auch die Herstellung komplexer Formen aus sehr harten Materialien.

Transport auf dem Nil: Wie bewegten die Ägypter tonnenschwere Steinblöcke?

Eine der größten Herausforderungen bestand darin, die gewonnenen Steinblöcke zu ihren Bestimmungsorten zu transportieren. Die Arbeiter mussten große Lasten zunächst aus den Steinbrüchen herausbewegen und über Land zu geeigneten Verladestellen bringen. Dabei kamen unter anderem Schlitten zum Einsatz, die von Arbeitsgruppen gezogen wurden. Darstellungen und archäologische Befunde belegen solche Transportverfahren. Der Nil bildete anschließend eine zentrale Verkehrsroute. Auf Schiffen und Lastkähnen konnten schwere Steinblöcke über größere Entfernungen transportiert werden. Die Organisation dieser Transporte erforderte nicht nur technische Kenntnisse, sondern auch Arbeitskräfte, Infrastruktur und eine sorgfältige Abstimmung der einzelnen Arbeitsschritte.

Von der Rohform zur Statue: Wie entstand ein altägyptisches Bildwerk?

Nach dem Transport begann die eigentliche bildhauerische Bearbeitung. Zunächst wurde die grobe Form der Statue aus dem Steinblock herausgearbeitet. Dabei mussten die Handwerker die Proportionen der späteren Figur berücksichtigen und ausreichend Material für empfindliche Bereiche stehen lassen. In weiteren Schritten entstanden die Körperformen, Gesichtszüge, Kleidung und andere Details.

Die Bearbeitung erfolgte zunehmend präziser, bis die endgültige Gestalt erreicht war. Zum Abschluss konnten die Oberflächen geglättet, poliert oder bemalt werden. Besonders aufschlussreich sind unvollendete Statuen, an denen einzelne Arbeitsphasen noch erkennbar sind. Sie ermöglichen es der archäologischen Forschung, die Herstellungstechniken und die Reihenfolge der Bearbeitungsschritte zu rekonstruieren.

Unvollendete Statuen als Quellen der archäologischen Forschung

Im Mittelpunkt des Vortrags stehen auch archäologische Befunde und nicht fertiggestellte Bildwerke. Gerade solche Objekte liefern wichtige Hinweise auf die handwerkliche Praxis.

Während vollständig ausgearbeitete Statuen häufig kaum noch Bearbeitungsspuren erkennen lassen, zeigen unvollendete Werke, wie die Bildhauer vorgingen. An ihnen lassen sich beispielsweise Werkzeugspuren, vorbereitete Konturen und unterschiedlich weit ausgearbeitete Oberflächen untersuchen. Auch abgebrochene Werkstücke können wichtige Erkenntnisse liefern. Sie zeigen, welche Schwierigkeiten bei der Bearbeitung auftreten konnten und welche Risiken mit der Herstellung großer Steinskulpturen verbunden waren.

Monumentale Statuen als Ausdruck von Macht und Religion

Die Herstellung großer Statuen hatte im Alten Ägypten nicht nur eine künstlerische, sondern auch eine religiöse und politische Bedeutung. Monumentale Darstellungen von Pharaonen sollten königliche Macht, göttliche Legitimation und Dauerhaftigkeit vermitteln. Statuen von Gottheiten waren eng mit religiösen Vorstellungen und kultischen Praktiken verbunden. Auch Grabstatuen erfüllten wichtige Funktionen innerhalb des ägyptischen Totenglaubens. Die Wahl langlebiger Materialien unterstrich häufig den Anspruch, dass die dargestellte Person oder Gottheit über Generationen hinweg präsent bleiben sollte. Damit verband sich die technische Meisterschaft der Steinbearbeitung mit den religiösen und gesellschaftlichen Vorstellungen des Alten Ägypten.

Staatliches Museum Ägyptischer Kunst München: Vortrag mit Dr. Arnulf Schlüter

Dr. Arnulf Schlüter ist Direktor des Staatlichen Museums Ägyptischer Kunst in München. Das Museum widmet sich der Kunst und Kultur des Alten Ägypten sowie weiterer antiker Kulturen des Niltals. Mit dem Vortrag „Mit Hammer und Meißel – Statuen und Stein im Alten Ägypten“ vermittelt Schlüter einen Einblick in die technischen Grundlagen altägyptischer Bildhauerkunst. Er verbindet archäologische Forschung mit anschaulichen Beispielen und zeigt, wie sich die Herstellung monumentaler Statuen anhand erhaltener Objekte nachvollziehen lässt. Die Aufzeichnung des Vortrags richtet sich sowohl an Interessierte der ägyptischen Geschichte als auch an Menschen, die mehr über antike Handwerkstechniken und die Entstehung großer Kunstwerke erfahren möchten.

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Der Beitrag Statuen im Alten Ägypten: Wie Steinmetze monumentale Kunstwerke erschufen. Ein Vortrag von Dr. Arnulf Schlüter erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Die Menschen bewegen sich nicht gleich. Das weiß, wer jemals an einer Flughafengrenzkontrolle oder Landesgrenze stand: was für die einen ein Durchgangstor ist, ist für andere eine unüberwindbare Mauer. Sinthujan Varatharajah schreibt über das Reisen und den modernen Tourismus, diese vermeintlich harmlose westliche Kulturpraktik, die trotz ihrer Zerstörungen vielerorts noch immer als Lebensversprechen gilt. Varatharajahs einzigartige Beobachtungen und Analysen zeigen vielschichtig, was unsere Gegenwart in jedem Begegnen und Berühren zerreißt.

Mit der Autorin Asal Dardan sprach er im NS-Dokumentationszentrum München über sein politische wie lyrisches Buch “wo zeit stehen bleibt” (Hasner, 2026), das diesen Prozess nicht rückgängig machen kann, aber zeigen, wie neues Wissen ganze Weltsichten für immer verändern kann.

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Der Beitrag wo zeit stehen bleibt – Sinthujan Varatharajah im Gespräch mit Asal Dardan erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Moshe Zimmermann nimmt in seinem neuen Buch (Ullstein, 2026) nicht den einzelnen Menschen, sondern ganze Gesellschaften, ‚das Volk‘, in den Blick: Wo ist der Kipppunkt, was ist der Auslöser, dass scheinbar gefestigte Demokratien mit einer starken Zivilgesellschaft ins Wanken geraten, gefährliche Populist*innen die Oberhand gewinnen oder gar ein faschistischer ‚Führer‘ die Macht ergreift? Was bringt Menschen dazu, sich von hart erkämpften Grundwerten wie Freiheit, Gerechtigkeit und Solidarität abzuwenden? Angesichts einer bedrohlichen Gegenwart analysiert Moshe Zimmermann markante historische Beispiele wie die Dreyfus-Affäre in Frankreich, den McCarthyismus in den USA, die Weimarer Republik in Deutschland und die Umdeutung des Zionismus in Israel.

Im Gespräch mit Norbert Frei zeigte der renommierte Historiker am 8. Oktober im NS-Dokumentationszentrum München, wie wir den Feinden der Demokratie auf die Spur kommen können, bevor es zum ‚point of no return‘ kommt.

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Der Beitrag People Gone Mad – Moshe Zimmermann im Gespräch mit Norbert Frei erschien zuerst auf museumsfernsehen.

Wie kann Künstliche Intelligenz dabei helfen, die komplexen Vorgänge der Quantenwelt zu verstehen? In der Vortragsreihe „Wissenschaft für jedermann“ des Deutschen Museums in München erläutert die theoretische Physikerin Prof. Dr. Annabelle Bohrdt, wie maschinelles Lernen die Erforschung von Quantenvielteilchensystemen verändert. Im Mittelpunkt stehen neue Methoden zur Berechnung von Quantenzuständen und die Frage, wie sich damit das Rätsel der Hochtemperatur-Supraleitung besser verstehen lässt.

Quantenphysik trifft Künstliche Intelligenz: Neue Wege in der Forschung

Wenn viele kleinste Bausteine der Materie miteinander wechselwirken, können Eigenschaften entstehen, die sich nicht unmittelbar aus dem Verhalten einzelner Teilchen erklären lassen. Zu diesen sogenannten kollektiven Phänomenen gehören Magnetismus und Supraleitung. Solche Quantenvielteilchensysteme sind für die moderne Physik von besonderem Interesse. Gleichzeitig stellen sie die Forschung vor erhebliche mathematische und rechnerische Herausforderungen.

Der Grund liegt in den besonderen Gesetzmäßigkeiten der Quantenmechanik. Der gemeinsame Quantenzustand vieler Teilchen lässt sich im Allgemeinen nicht einfach aus den Zuständen der einzelnen Teilchen zusammensetzen. Stattdessen müssen zahlreiche mögliche Konfigurationen und ihre quantenmechanischen Zusammenhänge berücksichtigt werden.

Im Vortrag am Deutsches Museum erklärt Annabelle Bohrdt, wie moderne Verfahren des maschinellen Lernens helfen können, solche komplexen Systeme zu untersuchen.

Das Big-Data-Problem der Quantenwelt

Eine zentrale Schwierigkeit bei der Berechnung von Quantensystemen ist die enorme Zahl möglicher Zustände. Mit jedem zusätzlichen Teilchen kann die Anzahl der zu berücksichtigenden Konfigurationen stark anwachsen. Bei vielen Quantenvielteilchensystemen geschieht dies exponentiell.

Bereits vergleichsweise kleine Systeme können deshalb so komplex werden, dass ihre vollständige Beschreibung die Möglichkeiten klassischer Computer übersteigt. Dieses Problem wird im Vortrag als „Big-Data-Problem“ der Quantenwelt bezeichnet. Die Herausforderung besteht darin, die entscheidenden Informationen über das gemeinsame Verhalten der Teilchen zu erfassen, ohne sämtliche theoretisch möglichen Kombinationen einzeln berechnen und speichern zu müssen.

Wie maschinelles Lernen Quantenzustände berechnen kann

Eine vielversprechende Möglichkeit bieten Methoden des maschinellen Lernens. Dabei werden lernfähige mathematische Modelle eingesetzt, um komplexe Muster und Zusammenhänge in großen Datenmengen zu erkennen. In der Quantenphysik können spezielle künstliche neuronale Netze verwendet werden, um Quantenzustände in einer kompakten mathematischen Form darzustellen.

Statt alle möglichen Teilchenkonfigurationen unabhängig voneinander zu speichern, lernt das Modell eine Beschreibung ihrer Zusammenhänge. Solche Verfahren werden unter anderem als neuronale Quantenzustände bezeichnet. Sie können dabei helfen, bestimmte Vielteilchensysteme effizienter zu simulieren und ihre physikalischen Eigenschaften zu untersuchen. Annabelle Bohrdt zeigt, wie sich diese Ansätze mit etablierten numerischen Methoden und Erkenntnissen aus Experimenten verbinden lassen.

Hochtemperatur-Supraleitung: Strom ohne elektrischen Widerstand

Ein wichtiges Anwendungsgebiet dieser Forschung ist die Supraleitung. Bei diesem quantenphysikalischen Phänomen verschwindet unter bestimmten Bedingungen der elektrische Widerstand eines Materials. Elektrischer Strom kann dann ohne die üblichen ohmschen Energieverluste fließen.

Bei herkömmlichen Supraleitern tritt dieser Zustand häufig erst bei extrem niedrigen Temperaturen auf. Bestimmte Hochtemperatur-Supraleiter erreichen ihn dagegen bereits bei vergleichsweise höheren Temperaturen. Im Vortrag geht es unter anderem um Materialien, die bei etwa minus 135 Grad Celsius beziehungsweise 138 Kelvin supraleitend werden. Obwohl diese Temperatur im Alltag immer noch außergewöhnlich niedrig ist, stellt sie für die Supraleitungsforschung einen wichtigen Bereich dar. Die physikalischen Mechanismen, die Hochtemperatur-Supraleitung in bestimmten Materialien ermöglichen, sind bis heute nicht vollständig verstanden.

KI hilft bei der Erforschung neuartiger Materialien

Durch den Einsatz maschinellen Lernens können Forschende realistischere Modelle komplexer Materialien untersuchen. Besonders interessant sind dabei stark korrelierte Quantensysteme, in denen die Wechselwirkungen zwischen den Teilchen eine entscheidende Rolle spielen. Solche Systeme lassen sich mit vereinfachten physikalischen Beschreibungen häufig nur unzureichend erfassen.

KI-gestützte Methoden können helfen, ihre Quantenzustände genauer zu modellieren und theoretische Vorhersagen mit experimentellen Ergebnissen zu vergleichen. Langfristig könnte ein besseres Verständnis dieser Vorgänge dazu beitragen, neue Materialien mit verbesserten supraleitenden Eigenschaften zu entwickeln. Die Forschung ist damit ein Beitrag zur Grundlagenphysik und möglicherweise auch zur zukünftigen Entwicklung energieeffizienter Technologien.

Annabelle Bohrdt verbindet theoretische Physik und maschinelles Lernen

Annabelle Bohrdt beschäftigt sich in ihrer wissenschaftlichen Arbeit mit stark korrelierten Quantensystemen und der Entwicklung neuer Methoden zu deren Untersuchung. Ihr Forschungsansatz verbindet theoretische Modelle, numerische Berechnungsverfahren und maschinelles Lernen mit Erkenntnissen aus Experimenten zur Quantensimulation.

Ziel ist es, ein besseres mikroskopisches Verständnis komplexer quantenphysikalischer Phänomene zu gewinnen. Im Mittelpunkt stehen dabei insbesondere Fragestellungen, bei denen herkömmliche Berechnungsmethoden an ihre Grenzen stoßen.

„Wissenschaft für jedermann“ im Deutschen Museum München

Der Vortrag von Annabelle Bohrdt ist Teil der Veranstaltungsreihe „Wissenschaft für jedermann“, mit der das Deutsche Museum aktuelle Forschungsthemen einem breiten Publikum vermittelt. Die Veranstaltung entsteht in Zusammenarbeit mit der Ludwig-Maximilians-Universität München und dem Exzellenzcluster Munich Center for Quantum Science and Technology (MCQST).

Der Vortrag macht deutlich, wie eng moderne Physik und Künstliche Intelligenz inzwischen miteinander verbunden sind. Maschinelles Lernen wird dabei nicht nur zur Analyse großer Datenmengen eingesetzt, sondern zunehmend auch als Werkzeug zur Erforschung grundlegender Naturgesetze. Die Verbindung von Quantenphysik, KI und Materialforschung eröffnet neue Möglichkeiten, das Verhalten komplexer Materie besser zu verstehen und bislang ungelöste Fragen der Physik zu untersuchen.

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Mit der Ausstellung „Über die Welt hinaus. Der Blaue Reiter“ widmet sich das Lenbachhaus München einer der bedeutendsten Künstlerbewegungen der europäischen Moderne. Mehr als 240 Werke zeigen, wie Wassily Kandinsky, Franz Marc, Gabriele Münter und zahlreiche weitere Kunstschaffende zu Beginn des 20. Jahrhunderts neue Ausdrucksformen entwickelten. Die Ausstellung beleuchtet insbesondere die internationale Vernetzung der Bewegung, die Rolle der Künstlerinnen und den gesellschaftlichen Aufbruch, der mit dem Blauen Reiter verbunden war.

Der Blaue Reiter: Aufbruch in die moderne Kunst

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstand in München ein Künstlerkreis, der die traditionellen Vorstellungen von Kunst grundlegend verändern wollte. Die Beteiligten suchten nach neuen Bildsprachen, experimentierten mit Farbe, Form und Abstraktion und verbanden ihre künstlerischen Vorstellungen mit gesellschaftlichen Reformideen.

Eine entscheidende Rolle spielten die beiden Ausstellungen der Redaktion „Der Blaue Reiter“, die 1911 und 1912 in München stattfanden. Gemeinsam mit dem 1912 veröffentlichten Almanach „Der Blaue Reiter“ formulierten sie ein neues Verständnis von Kunst, das über nationale Grenzen, historische Epochen und künstlerische Gattungen hinausging. Die Ausstellung im Lenbachhaus greift diese programmatische Offenheit auf und zeigt den Blauen Reiter nicht als geschlossene Künstlergruppe, sondern als weit verzweigtes Netzwerk des künstlerischen und kulturellen Austauschs.

Kandinsky, Franz Marc und die Entwicklung neuer Bildsprachen

Im Mittelpunkt stehen die künstlerischen Neuerungen, die den Blauen Reiter zu einer einflussreichen Bewegung der europäischen Avantgarde machten.

Wassily Kandinsky entwickelte eine zunehmend abstrakte Bildsprache, in der Farben und Formen unabhängig von der gegenständlichen Darstellung wirken konnten. Seine Arbeiten trugen wesentlich zur Entstehung der abstrakten Malerei bei.

Franz Marc beschäftigte sich intensiv mit der symbolischen Wirkung von Farben. In seinen Tierdarstellungen verband er Naturmotive mit einer spirituellen Vorstellung von Kunst und entwickelte eine unverwechselbare Farbtheorie.

Auch der Tänzer und Künstler Alexander Sacharoff spielte eine wichtige Rolle im Umfeld des Blauen Reiters. Mit seinen performativen Arbeiten überschritt er traditionelle Grenzen zwischen Tanz, bildender Kunst und gesellschaftlich festgelegten Geschlechterrollen.

Die Ausstellung verdeutlicht, dass die Bewegung weit mehr als eine neue Stilrichtung hervorbrachte. Sie stand für ein umfassendes Experimentieren mit künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten und gesellschaftlichen Lebensformen.

Gabriele Münter und die Künstlerinnen des Blauen Reiters

Ein besonderer Schwerpunkt der Ausstellung liegt auf den Frauen, die den Blauen Reiter entscheidend mitprägten. Ihre Leistungen wurden in der kunsthistorischen Wahrnehmung lange Zeit häufig weniger beachtet als die ihrer männlichen Kollegen.

Gabriele Münter gehört zu den zentralen Persönlichkeiten der Bewegung. Ihre expressive Malerei zeichnet sich durch kräftige Farben, vereinfachte Formen und eine eigenständige Bildkomposition aus.

Daneben präsentiert das Lenbachhaus ausdrucksstarke Selbstporträts von Elisabeth Epstein, die sich mit Fragen künstlerischer Identität und Selbstrepräsentation auseinandersetzen.

Die international vernetzte Malerin Marianne von Werefkin ist mit dramatischen, farbintensiven Gemälden vertreten. Ihre Arbeiten verbinden expressive Landschaften und Figuren mit einer psychologisch aufgeladenen Bildsprache.

Auch Maria Franck-Marc erhält besondere Aufmerksamkeit. Ihre Stillleben und Darstellungen kindlicher Lebenswelten eröffnen Einblicke in eine künstlerische Position, die alltägliche Motive mit utopischen Vorstellungen verbindet.

Damit zeichnet die Ausstellung ein differenziertes Bild der Avantgarde und macht deutlich, dass Künstlerinnen an der Entwicklung moderner Bildsprachen maßgeblich beteiligt waren.

Internationale Netzwerke zwischen Europa, Russland und den USA

Der Blaue Reiter war von Beginn an international ausgerichtet. Seine Mitglieder und Weggefährten standen in Verbindung mit Kunstschaffenden aus Frankreich, dem Russischen Reich, den Vereinigten Staaten und weiteren Regionen.

Dieser grenzüberschreitende Austausch prägte die Entwicklung neuer künstlerischer Ausdrucksformen. Unterschiedliche kulturelle Traditionen wurden aufgegriffen, miteinander verglichen und als Anregung für eigene Arbeiten genutzt.

Der Almanach „Der Blaue Reiter“ spielte dabei eine zentrale Rolle. Er stellte Kunstwerke unterschiedlicher Herkunft und Entstehungszeiten nebeneinander und hinterfragte damit die damals verbreiteten Hierarchien zwischen akademischer Kunst, Volkskunst und anderen visuellen Ausdrucksformen.

Die Ausstellung „Über die Welt hinaus“ zeigt, wie diese Offenheit zu einem grundlegenden Bestandteil des künstlerischen Selbstverständnisses der Bewegung wurde.

Neue Werke von Wilhelm Morgner, Emmy Klinker und Albert Bloch

Neben bekannten Meisterwerken präsentiert das Lenbachhaus bedeutende Neuzugänge seiner Sammlung, die erstmals öffentlich zu sehen sind.

Dazu zählen großformatige abstrakte Kompositionen von Wilhelm Morgner, dessen experimentelle Malerei neue Wege zwischen Expressionismus und Abstraktion eröffnete.

Auch sozialkritische Werke von Emmy Klinker und Albert Bloch erweitern den Blick auf das Umfeld des Blauen Reiters. Sie verdeutlichen, dass sich die künstlerischen Interessen der Avantgarde nicht allein auf formale Experimente beschränkten, sondern auch gesellschaftliche Fragen einschlossen.

Mit diesen Neuzugängen erweitert das Museum seine Darstellung der Bewegung um bislang weniger bekannte Positionen und zeigt die Vielfalt der künstlerischen Entwicklungen im frühen 20. Jahrhundert.

„Über die Welt hinaus“: Kunst als gesellschaftliche Vision

Der Titel der Ausstellung geht auf ein Gedicht von Else Lasker-Schüler aus dem Jahr 1911 zurück. Die Worte „Über die Welt hinaus“ stehen sinnbildlich für den Wunsch der damaligen Avantgarde, bestehende Grenzen zu überwinden und neue Möglichkeiten des Denkens und Gestaltens zu eröffnen.

Für die Beteiligten des Blauen Reiters war Kunst nicht nur eine Frage ästhetischer Form. Sie verstanden sie auch als Ausdruck einer gesellschaftlichen Haltung und als Möglichkeit, neue Perspektiven auf die Welt zu entwickeln.

Viele Künstlerinnen und Künstler führten unkonventionelle Lebensentwürfe, hinterfragten traditionelle Geschlechterrollen und suchten nach alternativen Formen des Zusammenlebens.

Die Ausstellung macht diese gesellschaftlichen Dimensionen sichtbar und verbindet sie mit aktuellen Fragen nach Emanzipation, kultureller Vielfalt und künstlerischer Freiheit.

Mehr als 240 Werke im Lenbachhaus München

Mit über 240 Arbeiten bietet „Über die Welt hinaus. Der Blaue Reiter“ einen umfassenden Einblick in die Entwicklung und das internationale Umfeld der Künstlerbewegung.

Die Präsentation ist zugleich Teil der Vorbereitungen für das Jubiläum „100 Jahre Lenbachhaus 1929–2029“. Das Museum verfügt insbesondere durch die Schenkung von Gabriele Münter über eine international bedeutende Sammlung von Werken des Blauen Reiters.

Die Ausstellung nutzt diesen Bestand, um bekannte Positionen neu einzuordnen und weniger beachtete Künstlerinnen und Künstler stärker in den Mittelpunkt zu rücken.

Sie zeigt den Blauen Reiter als eine Bewegung, deren künstlerische Experimente und gesellschaftliche Fragestellungen bis in die Gegenwart hineinwirken.

Mehr unter: www.lenbachhaus.de/

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Wie entstehen die schwersten Elemente des Universums? Und welche Rolle spielen dabei die gewaltigen Kollisionen von Neutronensternen und Schwarzen Löchern?

Diesen Fragen widmet sich der Astrophysiker Daniel Grün in seinem Vortrag „Der Ursprung der Elemente“ aus der Reihe „Wissenschaft für jedermann“ des Deutschen Museums. Im Mittelpunkt stehen Gravitationswellen, kosmische Kollisionen und die Suche nach den Orten, an denen Elemente wie Gold und Platin entstehen.

Gravitationswellen machen das Universum hörbar

Vor mehr als 100 Jahren sagte Albert Einstein die Existenz von Gravitationswellen voraus. Dabei handelt es sich um winzige Wellen in der Raumzeit, die sich mit Lichtgeschwindigkeit durch das Universum ausbreiten.

Erst vor rund einem Jahrzehnt gelang der direkte Nachweis dieser Signale. Seitdem können Forschende mit gewaltigen Laserinterferometern kosmische Ereignisse untersuchen, die mit herkömmlichen Teleskopen teilweise unsichtbar bleiben.

Gravitationswellen entstehen unter anderem bei der Verschmelzung von Schwarzen Löchern und Neutronensternen. Die neue Form der Astronomie hat damit ein Fenster zu extremen Vorgängen im Universum geöffnet.

Überraschende Entdeckungen im Kosmos

Die Gravitationswellenastronomie hat bereits zu unerwarteten Beobachtungen geführt. Unter anderem wurden Schwarze Löcher entdeckt, deren Massen mit einigen bisherigen Modellen nur schwer zu erklären sind.

Gleichzeitig stellt die Verbindung von Gravitationswellenmessungen mit Beobachtungen im sichtbaren Licht Forschende vor große Herausforderungen. Bislang gelang eine solche eindeutige Kombination bei der Kollision zweier Neutronensterne im Jahr 2017.

Das dabei beobachtete kosmische Leuchtfeuer lieferte Hinweise auf die Entstehung schwerer Elemente wie Gold und Platin.

Ein mögliches neues kosmisches Ereignis

Besonders spannend ist eine weitere Entdeckung, die Daniel Grün in seinem Vortrag näher beleuchtet. Gravitationswellendetektoren registrierten ein Signal, das möglicherweise von der Kollision ungewöhnlich kleiner kompakter Objekte stammen könnte.

Solche Objekte werden als „Neutronenplaneten“ bezeichnet. Mit dem Wendelstein-Observatorium der Universitätssternwarte der LMU gelang dem beteiligten Forschungsteam die Beobachtung eines möglichen Leuchtsignals.

Damit stellte sich eine grundlegende Frage: Handelte es sich um die erste Beobachtung einer bislang unbekannten Klasse kosmischer Ereignisse – oder um einen außergewöhnlichen Zufall?

Wie entstehen Gold und Platin?

Die Suche nach dem Ursprung der Elemente gehört zu den großen Fragen der modernen Astrophysik. Besonders schwere Elemente entstehen nicht einfach unter gewöhnlichen Bedingungen in Sternen. Extreme kosmische Ereignisse können die dafür notwendigen Bedingungen schaffen.

Die Beobachtung von Neutronensternverschmelzungen eröffnet deshalb neue Möglichkeiten, den Ursprung dieser Elemente zu erforschen. Gravitationswellen und elektromagnetische Strahlung liefern dabei unterschiedliche Informationen über dasselbe kosmische Ereignis.

Daniel Grün erforscht die großen Strukturen des Universums

Daniel Grün beschäftigt sich mit den größten Strukturen des Universums und den Kräften, die deren Entwicklung bestimmen. Dafür analysiert er umfangreiche Himmelsdurchmusterungen, in denen Millionen von Galaxien erfasst werden.

Mit schwachen Gravitationslinseneffekten sowie photometrischen und spektroskopischen Beobachtungen untersucht er die Eigenschaften von Dunkler Materie und Dunkler Energie.

Für die Auswertung der riesigen Datenmengen kommen moderne statistische Verfahren und Methoden der künstlichen Intelligenz zum Einsatz.

Astrophysik trifft künstliche Intelligenz

Daniel Grün ist Professor für Astrophysik, Kosmologie und Künstliche Intelligenz an der Universitäts-Sternwarte der Ludwig-Maximilians-Universität München (LMU).

In seiner Forschung verbindet er astronomische Beobachtungen mit modernen Methoden der Datenanalyse. Dadurch lassen sich immer größere Datenmengen aus dem Universum systematisch untersuchen und neue Zusammenhänge sichtbar machen.

Der Vortrag entstand in Zusammenarbeit mit dem Exzellenzcluster ORIGINS sowie den Physikfakultäten der LMU und der Technischen Universität München (TUM).

Ein Blick auf die Entstehung der Elemente

„Der Ursprung der Elemente“ verbindet damit aktuelle Forschung zur Gravitationswellenastronomie mit einer der ältesten Fragen der Naturwissenschaft: Woher kommen die Bausteine, aus denen unser Universum und letztlich auch wir selbst bestehen?

Die Geschichte der Gravitationswellen zeigt, wie neue Messmethoden unser Verständnis des Kosmos verändern können – und wie die Kombination verschiedener Beobachtungen dabei hilft, die Entstehung der schwersten Elemente zu entschlüsseln.

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